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스카이뮤직의 전문가반 과정은 연주경험이 풍부한 실력있는 선생님들의 지도로 테크닉과 창조성, 실질적인 연주를 통한
학생들의 전문성을개발하는데 힘쓰고 있습니다.
자신만의 감각과 연주능력을 훈련하여 다양한 장르의 음악을 소화할수 있도록 적극 지원해 드리고있습니다.
- 보컬
- 프로 보컬리스트에게 가장 중요한 것은 개성입니다. 하지만 개성은 그냥 만들어지지 않습니다.
탄탄한 발성과 다양한 표현력, 그리고 끊임없는 음악적 시도로 본인의 색깔을 찾아가는 과정 속에서 본인만의 아이덴티티가 만들어 집니다.
보컬액팅수업
보컬리스트에게 ‘무대매너’는 보컬실력만큼이나 중요한 요소입니다.
보컬액팅수업은 본인의 표정, 연기, 시선처리, 무대활용, 멘트 등 매력적인 무대매너 연출을 공부합니다.
- 호흡 및 발성의 기본기 확립
- 음역의 이해(음역에 따른 발성-흉성, 두성)
- 다양한 보컬테크닉과 감정 이입
- 음색연구 및 스타일 찾기
- 시창, 청음
- 뮤지션으로서 꼭 필요한 시창과 청음능력을 배양합니다.
프로보컬수업에도 꼭 필요한 시창수업과 함께 간단한 음계의 청음부터 화성의 움직임을 정확히 귀로 구별하고 선율과 리듬의 복합적인
움직임들을 알아 듣고 화성의 적절한 안배 및 재배치를 연구합니다.
- 피아노
- 전문반 과정에서는 Jazz,Blues,Fusion,Funk,Rock,Pop Ensemble등 현대음악의 다양한 범위를 다루는 실제 현장의 요구에 맞게
눈과 귀를 확장시키는데 노력하며 이를 위한 합주수업이나 Jazz Improvisation수업등의 전문가반 프로그램이 진행되고 있어 효과적으로 실력을
쌓을수 있게 합니다.
- 코드 진행 패턴에 따른 아르페지오 주법
- 대리코드-순환코드의 진행
- 모드의 개념 설명과 여러 가지 스케일 소개
- 리하모니제이션의 이해와 숙지
- wing, Bossa Nova, Funky, Fusion장르별 곡분석 및 카피
- 즉흥 연주 (SOLO)
- 드럼
- 드럼 연주자가 되기 위해서는 상당한 수준의 연주실력이 요구되고 있으며 이를 위해서는 단순한 연주뿐만 아니라 탄탄한
이론적 뒷받침이 되어줄 체계적인 커리큐럼에 의한 밀도있는 수업과 꾸준한 연습이 필요합니다.
- 학습한 리듬과 필인 응용하기
- sticking레슨을 통한 안정적인 리듬감 완성.
- 셔플,펑키,라틴,블루스,스윙등 양한 장르의 리듬연습
- 합주를 통한 리듬및 필인완성,즉흥연주
- 일랙기타/재즈기타
- 재즈, 팝, R&B 등의 모든 장르의 기타연주에 대한 전반적인 교육을 수준별, 목적별로 받게 되며 기타 연주자로서 필요한 모든 습득분야별
내용을 교육받게 됩니다.
밴드악기에서 가장 창의적인 악기인 기타의 기본 스케일부터 다양한 코드 테크닉, 주법, 그리고 이펙터에 관한 전반적인 교습을 바탕으로
교육합니다.
기타리스트로서 즉흥적인 연주 및 솔로의 노하우를 습득하는 수업으로써 청음 및 화성학적인 요소와 개개인이 가진 음악적 능력을 활용하여
표현하는 방법을 교육합니다.
- Major, Minor Scale, Chord 이해와 함께 장르별 리듬연주
- 펜타토닉 스케일 - 메이저펜타토닉, 마이너펜타토닉
- 다양한 스케일과 모드를 이용한 즉흥연주
- 고급 연주곡 연구/블루스스케일
- 베이스
- 베이스반은 체계적으로 짜여진 커리큘럼을 바탕으로 학생 개개인에 맞추어 효과적인 레슨을 진행합니다.
음악과 악기에 대한 이해를 기본으로 하며, 연주에 필요한 기술을 배우고 발전시키는것은 물론이고, 자신만의 독특한 연주 스타일을 발견 할 수
있도록 돕고 있습니다.
또한 Funk에서부터 Rock,Jazz,R&B 등의 다양한 장르의 연주가 가능하도록 실질적인 감각과 능력을 익히게 하며 전문가로서의 역량과
자신감을 기르게 합니다.
- 다양한 음악장르의 리듬스타일 연구, 그루브의 이해
- 모드의 이해, 텐션의 이해
- 크로메틱,블루스 스케일의 이해
- 스케일과 코드를 이용한 베이스라인 만들기
- 기본테크닉 응용연습,프레이즈 변형연습
- 작곡
- 작곡에 필요한 화성학 이론과 함께 참신한 상상력을 다양하게 표현할 수 있는 작곡기법을 통해 본인의 곡을 자유자재로 만들수 있도록
교육합니다.
- 코드와 멜로디의 관계/ 형식 (Song Form)/ 리듬 스타일 해석
- 주어진 코드진행에 어울리는 멜로디 만들기
- 모티브 와 프레이즈/ 모티브 발전시키기
- 화성학(Harmony)
- 동시에 울리는 2개 이상의 소리, 화음에 대해 공부하는 학문입니다.
화성학은 음악에 필수적인 요소이며 음악을 공부하고자 하는 모든이에게 반드시 필요한 과목입니다.
지루하거나 어렵게 느껴지기 쉬운 화성학을 가요, 팝, 재즈 곡들로 재미있게 풀어 나갑니다.
음계, 음정을 포함하는 기초악전에서 출발하여 고급 현대 화성까지 공부하게 됩니다.
- 미디(MIDI)
- 미디(작/편곡) 또는 싱어송 라이터 꿈꾸는 이들의 필수 과목입니다.
Midi를 이용하여 자신의 곡을 완벽히 표현해 내거나 본인의 연주를 토대로 자신만의 창작물을표현해낼 수 있도록 쉽고 실전적인 수업이 진행됩니다.
- 기초 컨트롤 데이터 정리
- 시퀀실 프로그램 사용법(Logic, Nuendo, Cubase)
- 기존 곡 카피를 통한 기본 시퀀싱 및 샘플 사용, 에디팅 방법
- 가상악기(vsti)사용법 및 시퀀싱
- 레코딩
- 가수, 싱어송 라이터 희망자 중심으로 1:1 수업 진행
레코딩에 대한 지식과 노하우를 쌓고 녹음된 결과물을 들어 봄으로서 자신의 잘못된 습관과 부족한 부분을 찾아 수정 하면서 실력을 한층 더
향상 시킬 수 있습니다.
- 앙상블
- 밴드 단위의 합주 수업으로서 개인의 연주가 아닌 팀의 일원으로서의 연주능려과 센스를 익혀 나가게 됩니다.
타 파트와의 조화로운 연주를 통해 실전능력을 키워 나가게되고 개인기량 발전에도 큰 도움이 되는 수업입니다.
